3月14日，北京NUO HOUSE诺豪思艺术廊。一场试图打破边界的有温度的文化实验，在这里悄然发生。
（活动播放影片《女书不仅是一种文字》）
（活动共创装置《流动的丝语》部分）
作为北京法国文化中心“爱好者计划”的一部分，《交织的文字：女书与法语的诗意对话》跨文化交流活动如期启幕。由中法背景策展人刘一川策划、女书文化她者吴子珺，plate space画廊联合呈现，这场以时尚为媒的非遗探索，让两种看似遥远的文字——中国江永的女书与法语——在同一空间相遇。
这不仅仅是一场对话。
这是一次突破边界的实验：非遗与时尚的边界、东方与西方的边界、古老与当代的边界、书写与视觉的边界——都在这里被重新审视。
01 当女书遇见法语：两种女性文字的文化对话
女书，诞生于中国湖南江永的闺阁之中，是世界上唯一的女性文字。
法语，延续着法兰西的历史脉络，承载着深厚的法国女性书写故事。
开幕沙龙上，这场对话从纸上走入现实。对谈围绕女书的起源、审美与当代意义展开，同时回望法语书写中绵长的女性传统——两种文字在对话中相互发现、彼此照亮。
（策展人刘一川，女书艺术家吴子珺开幕致辞 现场法语交替传译支持：马茜）
（女书国际文化传播者 唐朝晖 开幕致辞）
02 非遗遇见时尚：女书在当代的另一种可能
活动现场，突破边界的尝试被具象化，在这个时空之内，影片和音乐传达着中法文化在多维度的交织。碰撞、交流、理解、传承在同一时刻动人的发生。是关于中法文化交流和非遗当代化的全新模式。
（现场嘉宾倾听，沟通，书写，沉浸式体验活动氛围）
展区部分也在两种文化的怀抱里展现多种可能
在 “传奇女书·时尚高定” 板块
吴子珺的女书高定服装系列将女书字符化作纹样，游走于丝绸与刺绣之间。女书不再是古籍里的陌生符号，而是可触摸、可穿戴的当代语言。跨界联名展现非遗年轻化商业化可能。
（传奇女书 高级定制礼服 《如花如梦》系列 ———— 设计师 吴子珺 ）
（传奇女书 吴子珺 X ELLAMOR 联名手机壳 ）
在 “女书传承” 板块
最后一位自然传承人何艳新的女书作品（由女书传播者唐朝晖提供）静静陈列，与清华大学出版社的女书书籍并置。纸张与文字，历史与书籍——传统与当代在这里融合与共存
（ 女书最后一位自然传承人 何艳新女书作品 女书文化传播者唐朝晖提供）
（《传奇女书》《女书诗文佳句》《女书规范字书法字帖》 清华大学出版社）
在 “她者之声·女性艺术家特别单元”
艺术家王欣的三幅布面油画与古珠首饰艺术家月明的作品，以跨文化女性艺术家视角回应“书写与身份”的议题。
（艺术家 王欣 作品 ）
（高级定制古珠首饰艺术家 月明 部分作品 ）
艺术工坊：笔尖的交织
对谈之后，工坊环节将参与者带入一场多感官叙事。宣纸扇、蜡染书签、双语书写……人们不再是旁观者，而是亲笔书写的在场者。纸墨与光影间，女书的柳叶笔画与法语的圆润字母，在同一个笔尖下交织。
（现场嘉宾练习两种文字书写，体验胶片带来的文字交融感）
宣纸扇上，有人用女书写下“爱”，有人用法语写下“Liberté”（自由）；蜡染书签上，中法双行的句子并肩而立。
（现场嘉宾即兴创作扇面和书签等手工作品）
而共创装置——那件原本素白的绢布——已经被优雅而灵动的文字装点。女书的柳叶笔画与法语的圆润字母，在同一个平面上交错、重叠、对话。
这件装置不再是某个人完成的作品，而是由当天到场的所有人共同书写的、无法复制的集体叙事。它是这部“未完待续的她者之书”最新的一页——也是这此活动最动人的一章。
（现场嘉宾共同参与共创装置书写）
有参与者说：“没想到女书这么美，写的时候能感受到一种安静的力量。”
另一位法语使用者则表示：“用法语写下的句子，和女书字符放在一起，像在对话。”
（现场嘉宾倾听，沟通，书写，沉浸式体验活动氛围）
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03 时尚×艺术×书籍：多元媒介的碰撞现场
这不是一场传统的非遗展。
这里没有没有单向度的观看与被看。法式优雅与中式沉静融合，时尚高定与古籍并置，当代与传统共存，数字媒介与手工书写交织。
艺术工坊环节，参与者不再是旁观者，而是亲笔书写的在场者。宣纸扇、蜡染书签、双语书写——女书的柳叶笔画与法语的圆润字母，在同一个笔尖下交织。纸墨与光影间，文化的边界被一次次模糊、穿透、重塑。
（现场参与嘉宾共创装置《流动的丝语》部分）
有人说：“没想到女书和法语能这样对话，很意外，也很动人。”
有人说：“这不是一场展览，而是一场创造。”
还有人说：“有趣的融合，充满了文化的温度。”
让女书不再遥远而隐秘，而是在与法语的对话中、在当代艺术的表达中、在时尚的载体中、在书籍的沉淀中，被重新看见、重新书写、重新生长。
（部分参加活动嘉宾合影留念）
展览信息
📅展期：3月14日-3月19日（开放日）
📍 地点：北京NUO HOUSE诺豪思艺廊（诺金酒店诺金中心店3F）
这是一场未完的对话。
欢迎你，成为下一个书写者。
